Sociální

definice moderního tance

Tanec patří mezi klasické výtvarné umění. Prostřednictvím pohybů a rytmu tanečníci vyjadřují emoce a pocity. Každý tanec nebo tanec je spojen s konkrétním okamžikem. Některé z nich jsou součástí rituálu, jiné jsou pouhým koníčkem a ve většině případů je tato forma uměleckého vyjádření orientována do světa zábavy.

Pokud mluvíme o tanci, tato disciplína se dělí na dvě hlavní sekce: klasický tanec nebo balet nebo moderní tanec.

Ten vznikl na počátku 20. století jako reakce na tradiční schémata klasického baletu. Obecně je moderní tanec inspirován svobodou pohybu.

Charakteristika moderního tance

Řeč těla tanečníků nepodléhá předem strukturovaným krokům. Moderní tanec je však výsledkem evoluce klasického tance.

Použité techniky zdůrazňují přirozené pohyby těla a zdůrazňují výraznost řeči těla.

Mezi nejpoužívanějšími technikami vyniká Grahamova technika a Hortonova technika. První je založen na kontrakci a relaxaci a má za úkol přenést emoce na diváka. Druhá je založena na fyzické odolnosti tanečníků a výraznosti pohybů.

Velkou propagátorkou tohoto žánru byla americká tanečnice a choreografka Isadora Duncan (1877-1927)

Jeho umělecký přístup lze shrnout do následujících bodů:

1) rozchod s tradičními baletními vzory,

2) pohyby těla inspirované expresionismem a dalšími avantgardními proudy své doby i klasickým řeckým uměním,

3) inscenace se základními prvky, a proto minimalistická,

4) tanečníci opustí make-up a klasické oblečení,

5) řeč těla tanečníků nemusí záviset na hudbě,

6) taneční pohyby musí vyjadřovat touhu po svobodě lidského stavu (v tomto smyslu byl pro Isadoru Duncan tanec nástrojem k dosažení emancipace žen).

Vize této tanečnice způsobila revoluci ve světě tance a její odkaz je patrný v její knize "Umění tance a jiné spisy."

Fotografie: Fotolia - master1305

$config[zx-auto] not found$config[zx-overlay] not found