Jmenuje se kino nebo kinematografie k technologii, která rychle a postupně reprodukuje snímky a vytváří takzvanou „iluzi pohybu“, tedy vizuální vjem, že jsou vidět pohyblivé obrazy. Budova nebo místnost, kde se filmy promítají, se také nazývá kino.
Termín má stejný řecký kořen jako jiná slova, jako je kinetika, kineziologie a další, která se jich týkají pohyb.
V roce 1995 kino oslavilo sto let poté, co 28. prosince 1895 bratři Lumièrové promítli první film, který reprodukoval odchod dělníků z francouzské továrny v Lyonu. Od té doby kinematografie prošla různými obdobími, od němé scény po začátek talkies, od nenarativní kinematografie k žánrové kinematografii a tak dále. Tento vývoj uznává určité specifické milníky, které představovaly skutečné historické změny; První z nich bezesporu spočívala v zakomponování zvuku, zejména lidských hlasů a hudby, aniž by se zapomínalo na zvukové efekty. Druhý vysoce relevantní dopad spočíval v možnosti začlenění barev a opuštění tradičního stylu černobílých projekcí. Konečně, nástup digitálních technologií byl třetím hitem v historii kinematografie, který umožnil generování překvapivých snímků v kontextu výrazné změny nákladů.
Dnes kinematografie vyvinula rozsáhlou teorii, která jej spojuje s jinými uměními, jako je literatura, malba a fotografie. Tak se uvažuje sedmé umění". Stejně tak rozsah kinematografie výrazně přesáhl svůj čistě umělecký účel a je vlastně jak nástrojem šíření vědy či kultury, tak průmyslem, který generuje nesčetné zdroje práce. Filmová tvorba totiž vyžaduje technický tým složený z jednotky produkce, režie, scénáře, fotografie, střihu, uměleckého vedení a mnoha dalších. Tato realita se odráží v horečné a uznávané aktivitě Hollywoodu ve Spojených státech, stejně jako v zemích, jejichž mezinárodní produkce je méně známá, ale které generují velkou roční produkci filmů, jako je tomu v Indii, Hong Kongu nebo Nigérii, mimo jiné příklady.
Kinematografie od svého vzniku zase poznala různé autory jako John Ford, Orson Welles, Francis Ford Coppola, Steven Spielberg, Martin Scorsese a další. Na druhé straně jsou do analýzy kinematografie zahrnuty různé modality, jako je mimo jiné animace, dokument, pornografická kinematografie, a dokonce i žánry, jako je kinematografie západní, akční, romantické, sci-fi, policie a tak dále. Mnoho herců a hereček překonalo svět kinematografie, aby se stalo skutečnými ikonami svého historického okamžiku; své definitivní místo v kině zase našlo mnoho známých osobností z jiných oborů lidské činnosti, jak se to stalo odborníkům na bojová umění a jiné zcela odlišné disciplíny.
S rozvojem kinematografie se také vyvinula filmová kritika, literární praxe, která se snaží analyzovat a ocenit film filmy. Mnoho časopisů a grafických publikací a on-line věnují se sledování filmů pro jejich hodnocení z kinematografické teorie. V tomto smyslu je zajímavé poznamenat, že rozsáhlé šíření filmů nebo kinematografických děl na internetu vyvolalo ve velkých studiích strach o kontinuitu této činnosti v průmyslovém měřítku. Sedmé umění je však ve chvíli nádhery, protože digitální média, která si zdaleka nevynutila své zničení, se stala difuzory a multiplikátory této činnosti, rozšiřují počet diváků, a tak způsobují skutečnou explozi této činnosti. současné umění, které definuje moderní muž.
